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MCU的樽頸與Disney+的雙面刃 自《復仇者聯盟4：終局之戰》後，漫威電影宇宙（MCU）欲以新角色與故事擴展版圖。然而，此階段作品普遍缺乏創新與深度，更隨時因為票房或串流數字而改動、停產而出現前言不兌後語。《美國隊長4：勇敢新世界》（Captain America :Brave New World)（以下簡稱《美隊4》）正是此問題的縮影。Disney+的崛起對MCU產生複雜影響，它既拓展了敘事空間，也削弱了電影本身的吸引力。甚至感覺迪士尼早已預感《美隊4》票房失利，但再停就會斷裂得更嚴重，所以必須繼續推出。似乎Disney+已經成為MCU的雙面刃。 Disney+為MCU帶來敘事彈性，但也衝擊了電影觀影價值。例如，Sam Wilson在《獵鷹與寒冬戰士》影集中接任美國隊長一事已完整交代，導致《美隊4》的角色背景顯得重複累贅。若觀眾未先觀賞劇集，可能對Sam的角色定位及其自我質疑感到困惑，進而影響電影的敘事連貫性。此外，Disney+的影集模式也改變了觀眾的觀影習慣，許多人寧願等待一個月在平台上觀賞，而非走進戲院。這對《美隊4》這類過渡性質的電影尤其不利，因為其劇情本身缺乏足夠的吸引力與創新，難以激發觀眾的觀影慾望。 過渡電影的尷尬：多線敘事，缺乏焦點 《美隊4》被定位為MCU第五階段的過渡作品，主要任務是為復仇者聯盟的重組、新角色的登場，以及全球政治格局的變化進行鋪陳。然而，這種過渡性質使得電影劇情顯得鬆散，缺乏核心焦點。影片引入了Adamantium、紅浩克（Red Hulk）等元素，但這些元素的設定與運用都顯得生硬且缺乏邏輯，未能有機地融入劇情。而Red Hulk更像是被迪士尼「馴化」的反派，所以最後美國隊長不是出手戰勝Red，而是像馴服動物一樣的以口代手。 紅浩克作為本片的反派角色，原本有機會為劇情注入更強烈的張力與衝突，但他的登場卻顯得突兀且缺乏深度。影片並未充分挖掘此角色的潛力，其動機與背景缺乏細緻刻劃，淪為服務高潮戲碼的工具，而非推動劇情發展的有機組成部分。更令人惋惜的是，紅浩克的角色設定暴露了迪士尼在處理反派時的保守態度。這位因情緒失控而變身的總統，本應是個更具爭議性與複雜性的角色，但影片卻將他塑造成一位憂國憂民、為了國家利益不惜與惡魔Samuel Sterns交易的「好人」。他的懲罰僅僅是變身為紅浩克並鋃鐺入獄，這種處理方式顯得過於溫和，缺乏應有的深度。 如果這位總統直接是一位更邪惡的反派，例如為了戀棧權位、自認世界第一，或為了逃避法律制裁而與魔鬼交易，甚至乎是一個極權希特拉單方面決定其他國家及種族的命運，或許更能為角色帶來張力與說服力。然而，迪士尼的合家歡定位限制了這種可能性，使得紅浩克的設定顯得過於正面，缺乏陰暗面。最後換來是只是”爸爸做得不好，但爸爸所做的一切都是為了女兒”，甚至最後得到原諒。 若將《美隊4》與DC宇宙的作品相互比較，更能凸顯迪士尼在處理反派角色時的局限性。在基斯杜化路蘭（Christopher Nolan）的《蝙蝠俠—黑夜之神》（The...